CD Buying

mp3出現後的確有很多人因此減少買CD的量
但仍有一些人會持續的買
我是其中之一

我也會下載mp3
而且為數不少
但是喜歡的還是會去買
手上拿著新買的CD
會覺得自己與喜愛的歌手或樂團
建立起某種縹緲的實質關係
虛幻又真實

The Divine Punishment & Saint Of The Pit

Coming so Slow！

Gift of Tongues

17號星期五，也就是五天前，一個人到邪惡的誠品敦南音樂館，本來是想找Diamanda Galas的The Divine Punishment & Saint Of The Pit，之前抓過mp3，覺得很不錯的一張專輯，後來有一天在誠音看到那張，當時還想說，嗯，有錢應該買一下的。沒想到後來mp3就很識相的消失了，想再抓也找不太到了，想想索性有緣，應該收回來的，就這樣性沖沖的誠音去，結果竟然沒有，雖然信義店可能有貨(我懷疑其實就是同一張跑來跑去輪班)，不過懶得跑那麼遠，當下瞥眼看到了Zeena Parkins、William Hooker和Lee Ranaldo合作的Live，衝著三位的名頭，再加上已經看了兩三年這張專輯的特價199，就買了。

其實以前一直看到這張，只是沒有去找來聽聽，雖然一直貼著199的特價，不過總是缺這麼臨門一腳，後來好像是今年初吧，看到他被放在架上試聽，順手就把耳機戴上了，結果出人意料的不錯，也種下了星期五買這張專輯的原因。

買回家聽聽聽～覺得整張強烈的很矇矓，怎說呢？雖然我很喜歡這種噪音式的音牆堆疊，不過整個Live兩首曲目，一首20多分鐘，一首50多分鐘，但是聽起來一直很像，有種鬼打牆的感覺（所以可稱之為鬼打音牆），因此，稍稍打了折扣，本來想說多蒐集一點專輯的資訊再上來PO，不過最近整個人就是個懶散，拖了五天還是沒有半點進展，眼看新CD又以入櫃，只見新CD笑，不見舊CD被po，實在不好哇，快快來po吧！！　之後再來補充專輯的背景吧　：Ｐ

先下點小結語，雖然有點小失望，不過胳臂向裡彎的我還是覺得有可聽處啦！

Death Cab For Cutie

I Will Follow You into the Dark

這是death cab for cutie去2006年的專輯"Plans"中的一首 i will follow you into the dark，此MV版本是官方認可的第二版MV，是由13位創作者針對該專輯中每首歌各發展成影像版本，結集為 DVD set : "Direction"


i will follow you into the dark是我當時聽完整張專輯最喜歡的一首歌此MV版本是由動畫家 Monkmus所創作，我覺得比原版的MV好看多了，原版的有點怪怪的憂傷又好笑。

performed by Death Cab For Cutie
This song is my top 10 in 2006

This second version MV is created by animation artist Monkmus
http://www.monkmus.com/

Rollerball :: Bathing Music ::

一股汁液橫流的暗夜深海魚，穿梭著以不協調的姿勢，在弱光中吞雲吐霧，絮絮叨叨著陰霾。

今年7月底的某一個意外的下班後，闖進久違的個體戶，翻看著成堆陌生的專輯，挑出封面特別的來試聽，就這麼遇到了Rollerball。當陰暗潮濕的音樂透過老闆的音響播放出來時，我像是被浮貼的扁平印花烙在墨色工廠式的潺潺音波中抽絲剝繭的洩了出來。不過儘管說得再好聽，到了月底就是荷包輕，總算等到月初還沒被買走，就收了回來。

聽完整張後，雖覺得後面幾首頗不如當初試聽的震撼，但整體來說仍是張顏色深沉卻層次豐富的專輯。

Rollerball的音樂在某程度內相當的多變，從electronic、dark ambient、post rock、free jazz、ballad到avant-guard都若有似無的融合在一起，據說早期較為偏向電音些，到了晚期卻走向Jazz Rock的路線。

樂團起初是由主要團員Mae Starr(vox, keyboard )、Herman Jolly(gt, vox)、Mini Wagonwheel(bass)、Gilles(drums)於90年代初期在他們的故鄉Montana成立的，1994年，這幾個夥伴一舉搬到Portland，到玫瑰之城播種去了。1997年後，Jolly離團，隨之加入了兩個管樂手Shane De Leon (trumpet)和Amanda Wiles (sax)，這使得Rollerball發展出小型爵士樂團(Combo)的模樣， 有人說他們像是吉普賽浪人版的Godspeed You Black Emperor！，雖然音樂的風格不是那樣貼切，但在編制及大方向上，的確有那麼點通處。不過比起GYBE，我更傾向他們接受了Can或者Pere Ubu的洗禮。而他們一起住在創作音樂的地下室裡，這點倒讓我想起Acid Mothers Temple～

這張Bathing Music是於2000年由波特蘭當地的Road Cone Records發行。這個時期的樂團，個人不負責地想像，可能處在早期到後期中間的自由狂放過度階段，也造就出這麼幾張深沉脫序、溫柔乖張並存的作品。Bathing Music從當初深得我心的開頭曲Cockfighter開始，由電氣音色鋪陳出幽暗的空間感，搭配簡單重複的合成器organ音色，接著竄入陽性取樣式的碎碎唸著you're the stupidest fucking person I've ever met in my life" "you've got stupid fucking tattoos."以及陰性喃喃自語的吟唱，中間堆疊著遙遠的薩克斯風睥睨聲響。接下來弦樂出現，連貫到第三首Osceola，弦樂更開展成帶有東歐式的民族樂風，並開始有即興爵士味道的薩克斯風加入，有點Peter Brotzman 的感覺。

DJ Tecate 則是有著電音的節奏及仿刮盤的音效，鼓點越到後段越呈現不規則拖拍狀，結束的支離破碎，忽然響起了音色飽滿而故意做作的合成器鋼琴音的Wyoming，乍然聽見這樣的轉變，是有點突兀，有種像是被窗外雨聲擾醒在一個陰鬱的早晨，中間的變奏十分好聽，結構簡單，力度剛好，是專輯中比較可以拿出來打歌的那種，接下來的The Knocker一開始Bass有點No Wave的味道，搭配著電氣音襯底像是又睡了回籠覺似的，果不其然後來又被同樣的合成器鋼琴音給催醒，Wet Food Twice a Day就這樣瀰漫開來，不過張力是比之前的Wyoming要來得緊繃些，也為最後進入結尾製造銜接。

最後兩首連貫的Moundbuilders與As Ever Gone and Wasted個人也十分喜歡，從Free Jazz開展到有如對不準焦距的鼓點，雖然最後陰性吟唱的部分有點太縹緲，乎可以再強烈清晰一點點，不過總是為整張專輯留下一點迷亂虛幻的餘味。

順帶一提，一開始吸引我的專輯封面可是出自樂團靈魂人物Mae Starr的手筆喔！ 　　　　　　　　　　　　
　　　　　　　　　　　　
Bathing Music：亞馬遜試聽
Rollerball作品線上聆聽 ：My Space Music

那個心靈蒙蔽的高二下午

還記得多年前那天下午在社辦，我從豬頭的書包裡拿出一張封面如番茄汁似的CD，他說：「這個很好聽喔」口氣是那樣豬頭式地蜻蜓點水，那正是一個如此漫不經心卻美好的下午。當時的我們都很喜歡Oasis，偶爾會聊聊這些有的沒的。那是屬於高中時期的懵懂，有點空白，有點燦爛，現在看起來遜遜的。但是很懷念。

這張Third Eyed Blind的首張專輯，其實是很晚才聽的，當初只是隨波逐流的跟著聽那首Semi Charmed Life，那種ICRT式的陽光音樂，很適合拿來當做"懷念小時候"的配樂！

Third Eyed Blind官網： http://www.3eb.com/

塗鴉開張

想了很久，開版紀念PO到底要寫哪張專輯哪位歌手，無法決定。

索性就寫些不相干的吧。

小時候我念的是新社國小。
我對音樂的第一個印象應該是小小螢火蟲那首歌吧
是從媽媽買給我的錄音帶裡聽到的，一群笨小鬼裝可愛的唱著
不過到現在還是覺得很好聽
到底是誰做的曲呢，
去查一下Google，原來是呂泉生
這讓我想起國小音樂課本裡有一首講異鄉的歌，
似乎是放在杯底不可飼金魚後面，
話說回來，呂老先生還活著，今年已經高齡91歲了。

總之，就我有記憶以來的對於音樂的印象，應該就是從兒歌開始的吧
另外還有一首老松樹，我也十分喜歡，現在聽到還會想起小時候在老家後陽台的感覺呢！

就先這樣吧，算是開了個頭！